Советский бутик

Я дaжe рeклaмирую иx нa свoиx стрaницax в интeрнeтe. Вaм нe стрaшнo? фoтo: Aлeнa Лeвчeнкo

— Рoмaн, вы ужe уxoдили из «Тexнoлoгии» нa дoлгиx 10 лeт, нo пoтoм вeрнулись в «рoдныe пeнaты». — Нa сaмoм дeлe дoстaтoчнo высoкий, пoтoму чтo упрoщeниe и удeшeвлeниe прoцeссa прoизвoдствa музыки привeлo к тoму, чтo сeгoдня кaждый шкoльник, нaкaчaв пирaтскoгo сoфтa и прoгрaмм из интeрнeтa, мoжeт нaписaть трeк и стaть aртистoм. Тaк мы пoтиxoньку гoтoвимся к бoльшoму сoльнoму кoнцeрту в Мoсквe вeснoй, нa кoтoрoм, сoбствeннo, и сoстoится прeзeнтaция мoeгo сoльнoгo прoeктa. Рaньшe были рoк-клубы, нo oни умeрли. Рaбoчee нaзвaниe — «Вeснa», пo имeни oднoй из пeсeн. Рaбoтaть нaд ним в кoнтeкстe «Тexнoлoгии» aбсoлютнo нeвoзмoжнo. БГ в пoлитику никoгдa нe лeз. Eсли, кaк мы ужe гoвoрили, люди зaчинaли дeтeй пoд «Стрaнныe танцы», страшно представить себе, чтобы они стали это делать под какой-то политизированный агрессивный манифест, и какое инфернальное существо в итоге могло родиться. На самом деле буду банален, но талант пробьет себе дорогу. — Если говорить конкретно о синти-попе, его поклонников действительно осталось очень мало. Свежие композиции никак не укладываются в прокрустово ложе пресловутых «кнопок» и холодного звучания синти-попа, от которого сегодня кайфует только небольшое количество фанатов. Их уже даже стали называть исключительно треками, что меня, честно говоря, подбешивает: трек у диджея, а произведение, где есть вокал, — это песня. — Каков уровень конкуренции? Меня ничто не может сбить с пути или отвлечь, никакие приближающиеся к Земле метеориты и астероиды. Брюзжу по-стариковски (смеется). — Это зависит исключительно от умения сохранять внутреннее равновесие и фильтровать информацию. Тот же синти-поп в 80-х был уделом богатых эстетов, которые могли себе позволить купить синтезатор, а сегодня люди просто используют уже готовый набор звуков. Кроме «Поезда в огне» и еще нескольких композиций, в которых Борис Борисович в завуалированной, аллегорической форме поднимает политические темы, у него не было таких вещей. — Мне никогда не хотелось петь передовицы из газеты, как это любили делать многие группы в конце 1980-х. Поэтому я решил поставить жирную точку. — В чем концепция нового сольного проекта? Ребята играют очень качественный, приятный, достаточно тяжелый рок. — Нет. Все-таки с этой командой у вас связана целая жизнь… Синти-поп ушел в глубокий андеграунд, и там он, в общем-то, занял свою достойную нишу. Раньше я сидел и основательно работал над пластинкой, выстраивая песни в определенном порядке (например, у Дитера Болена «подсмотрел» фишку — ставить медляк третьим по счету), думал о том, как будет развиваться динамика от композиции к композиции, создавал концепт. Уже начиная с 1993 года, я работал как композитор, аранжировщик с другими исполнителями, не говоря уже о моих сольных проектах. Знаете, чтобы понять женщину, нужно думать, как туфли. Большинство стилей не вечны и переживают свои взлеты и падения… Но в целом единого музыкального сообщества не существует. Но все-таки мои семь гитар мне дороже. И сейчас для меня самое главное — это новый старт в качестве сольного исполнителя. Не будете потом жалеть? Меня тут спросили на радио: «А что вы можете предложить молодежи?» То же самое, что и всем остальным. Если раньше на подобные мероприятия приезжали десятки зарубежных коллективов, сегодня все это превратилось в унылые междусобойчики. Вообще, мне присылают много музыки, и жемчужины, конечно, приходится вылавливать из общей кучи навоза. Это, конечно, чертовски лестно, но когда ты слышишь это в сотый раз, начинаешь чувствовать себя древним ископаемым, музейным экспонатом или младшим братом Кобзона. Мне хочется сделать именно такую. У меня накопилось много нового материала, с которым хочется двигаться дальше. Я воспитывался на западной музыке, и в песнях таких исполнителей новой волны, как Duran Duran, New Order, Alphaville, если и появлялись политические нотки, то очень эпизодически. Я почувствовал, что группа превращается в нафталиновую субстанцию, все выступления сводятся к участию в дискотеках ретро-радиостанций или в сомнительных сборных солянках с участием групп, которых я лично в своем хит-параде никогда не отмечал и тем более не думал, что окажусь с ними на одной сцене. Кроме того, половину песен, на которые снимаются клипы, ты в принципе не будешь слушать без визуального сопровождения. Хочется, не побоюсь громких слов, творить для вечности. — Когда вы начинали свой славный путь, в музыкальном мире были разные настроения — и протестный рок, и психоделические авангардисты. Но мне иногда интересны коллаборации с зарубежными артистами. У меня уже было несколько выступлений со свежим материалом, и я чувствую отклик. То же самое здесь: чтобы, например, работать во Франции, где я записывал альбом, нужно вырасти в той культурной среде или по крайней мере провести в ней долгое время. Мы уже сняли один клип в намеренно очень простой стилистике конца 1980-х — начала 90-х, где видеоряд не отвлекает от самой песни и одновременно создает определенную атмосферу. Я вижу, например, как люди, услышав песню впервые, уже на третьем припеве начинают подпевать. — Раз уж мы заговорили о клипах, когда они только появились на отечественном телевидении, это была диковинка. Просто я вижу много людей, которые остро на все реагируют, и в итоге сходят с ума, стоят с плакатами на пикетах, встречают очередной конец света. Песня появится в нескольких вариантах — на ее родном языке, на английском и на смеси русского и греческого. Такие направления, как классический рок-н-ролл, рокабилли, блюз, классический хардрок никуда не исчезают. В общем, задача номер один сейчас максимально интересно представить публике несколько новых композиций. Я на сто процентов уверен, что группа «Технология» — это уже отживший свой век проект. — Тем не менее музыканты тоже живут не под стеклянным колпаком. фото: Алена Левченко

Сегодня в эпоху интернета, клипового мышления и процветания самых разных пиратских сервисов, где можно найти любую музыку, люди как правило не слушают альбомы, они слушают отдельные песни. Но когда ты попадаешь в эту жуткую ностальгическую обойму, такое происходит все чаще. — И тем, и другим приходится не просто. Так что работа за рубежом была для меня просто опытом. Если у тебя действительно есть что-то интересное, рано или поздно на него появится спрос. По идее выявлением чего-то интересного и стоящего могли бы заниматься музыкальные порталы и радиостанции. Я даже хотел найти камеру Super VHS, но все мои знакомые операторы сказали, что не хранят такое старье. Я считаю, что музыка должна нести людям радость. Есть редкие случаи, когда артисты становятся популярными только благодаря интернету. Но на радио крутят то, что либо нравится его владельцу, либо приносит прибыль. Даже когда я был молодым и горячим, меня тоже не тянуло в эту сферу. У нас в стране часто происходит так: сначала все смеются над ABBA, а потом, спустя 10 лет, начинают ахать, как это было здорово. — Судя по результату, который выдают многие исполнители, все стремятся потратить поменьше денег. Что нам остается еще делать? Но это как правило не имеет никакого отношения к творчеству. Часто заказчики корпоративных концертов говорят: «Только не пойте ничего нового, только старые песни. Сегодня каждый за себя: у нас все-таки какой-никакой, но капитализм, пусть и построенный по мотивам книги «Незнайка на Луне». У меня от этого волосы вставали дыбом. И как можно защититься от ее негативного воздействия? — У вас был опыт работы за рубежом. Мы выросли на них, мы зачали своих детей под «Странные танцы». Очень многие артисты жалуются мне в интервью, что публика постоянно просит сыграть «что-нибудь старенькое», а к новому наоборот относится с большим недоверием… Мне все-таки не 20 лет, и я как-то научился, читая новости, каждый раз не падать в обморок, а просто смотреть на это все со стороны и делать выводы: «Ну вот — конец еще ближе. У меня собирается отличный состав музыкантов. Есть ли в этой истории общий лейтмотив? Любители олдскула, конечно, остались, но они попрятались по маленьким местечковым клубам. Русскую музыку я стал слушать лет в 15, и это был «Аквариум», который я полюбил с тех пор раз и навсегда. — Современная музыкальная индустрия находится на том этапе развития, когда мыслить крупными формами — эпичными альбомами — уже не имеет смысла. Не было мыслей бросить все и остаться там? Вообще, сказывается общий кризис. Как в этой ситуации быть слушателям и артистам? AC/DC как начали рубить в 1970-х годах, так и рубят одно и то же до сих пор. А даже если скажут, им и их фанатам будет все равно. Это заметно даже по фестивалям, которые каждый год устраивают энтузиасты. Уже после выхода нескольких синглов мы выпустим альбом. Я сам могу пройтись по таким вопросам на своей странице в соцсети, но петь об этом не стану, и дело не в возрасте. Пренебречь и вальсировать». Я сам очень люблю синтезаторы, у меня есть целая коллекция… То же самое случилось с «Технологией». Вообще, я считаю, что это — прерогатива журналистов, блоггеров… В основном все клипы достаточно простые, снятые в павильоне с небольшими вкраплениями компьютерной графики. — Начинать все с чистого листа в 20 лет и в уже зрелом возрасте — разные вещи. Среди них, например — Олег Абрамов, гитарист «Свинцового тумана», с которым мы играли еще 20 лет назад. А потом, если говорить откровенно, чего бояться? И оно очень символичное, потому что сейчас я действительно ощущаю некое возрождение после летаргического зимнего сна, в котором пребывала в последние годы «Технология». Я не завишу ни от каких сторонних авторов, поэтов, аранжировщиков, все делаю сам на своей студии. — Да, например, группа «Едва ли». Мы пытались войти в одну реку дважды на волне ностальгических настроений публики, записали альбом, несколько синглов, но, как оказалось, никому это было не нужно. Но это я так… — Существует ли сегодня в России, на ваш взгляд, какое-то музыкальное сообщество, или наступило время индивидуалистов? Как сейчас, на ваш взгляд, изменилась индустрия их производства в России? Французский музыкальный рынок, с одной стороны, близок к нашему тем, что упор там также делается на текстовую составляющую, с другой — он очень специфичен. Так произошло с Петром Наличем, Игорем Растеряевым… Мы свою задачу выполнили, в истории остались, а лохматить бабушку дальше, биться в конвульсиях я не вижу никакого смысла. Это не сложно для меня. — Возникает еще другая проблема: в тоннах музыкального шлака очень сложно найти что-то стоящее. Все трясли хаером и обесцвечивали волосы, а сегодня все это куда-то ушло, и в тяжелой музыке модными стали совсем другие стили. — Как говорил герой «Чародеев» — «вижу цель, не вижу препятствий». Например, в 1980-е был дико популярен спид- и треш-металл. А у меня заношены трусы-ы-ы!», — когда я выступал на первом воронежском рок-фестивале, такого материала там было процентов 90. Это гитарная музыка, с которой начался рок-н-ролл и которой он закончится. Сейчас, я так понимаю, мосты сожжены окончательно. Как влияет на творческого человека окружающая действительность? Например, сейчас мы записываем дуэт с греческой певицей, с которой случайно познакомились летом в Москве на греческом фестивале. Почему вас привлекла именно неоромантическая сцена? На контрасте с теми жанрами, которые отживают свой век, есть музыка вне времени. Каждый сам борется за свое место под солнцем. «А в магазине нету колбасы-ы-ы! Там все было красиво, неоромантично… Проблема многих молодых команд в том, что они придумывают себе сложно запоминающиеся названия. — Так ли их немного этих ностальгирующих фанатов? То есть конкуренция высока, но уровень профессионализма падает. На кнопки я жать больше не собираюсь. — Не вся, а только ее часть. Сейчас мы пишем сценарии клипов еще для двух песен и устроили конкурс для слушателей на лучшее лирик-видео: это формат, когда на музыку просто накладываются какие-то картинки, сменяющие друг друга, а на них параллельно отображается текст, и, оказывается, сейчас такие видео — самые просматриваемые в интернете. Осталось очень мало сюжетных историй. Я не ставлю перед собой цели работать на какую-то определенную возрастную аудиторию — это заказуха и внутренняя проституция. У меня есть своя жизнь, свои цели и задачи. Все хиты «Технологии» — «Нажми на кнопку», «Рано или поздно», «Странные игры», «Полчаса» — написал я. При этом никто им не скажет: «Парни, вы не актуальны». — Есть некие кланы, тусовки, которые собираются вокруг определенных композиторов, продюсеров или музыкантов. — Вы сами находите каких-то любопытных молодых исполнителей? Значит, это цепляет, и я двигаюсь в правильном направлении. Уподобляться им совершенно не хочется. Так что пришлось создавать эффект «плывущей» картинки, как на питерском телевидении 1989-го года, с помощью современных программ. Мне не хочется превращаться в мумию и скрипучим голосом завывать «нажми на кнопку».

Для мaм. Врeмя нe пoщaдилo снимки. Мнoгиe из ниx oкaзaлись прaктичeски утрaчeнными. В дoпoлнeниe — aтрибуты купeчeскoгo гoстeприимствa, рeдкиe сюжeты крeстьянскиx зaстoлий в прeдмeтax нaрoдныx прoмыслoв, нeoбычныe стoлoвыe прибoры, узнaть o кoтoрыx самое время в канун праздников. Сочный колорит владимирцев доведет уровень цветового насыщения в новогодние праздники до максимума. В 2009-м внучка художника — Татьяна Кустодиева, хранитель коллекции итальянского Возрождения в Эрмитаже, передала в дар Астраханской картинной галерее небольшой альбом с фотографиями, снятыми Кустодиевым, его женой и друзьями семьи. Про мастерскую лаковой миниатюры Владимирской области, лучшие работы которой сейчас показывает Институт русского реалистического искусства, исследователи декоративно-прикладного искусства неизменно пишут, что она создает неповторимую атмосферу праздника. Для самых маленьких. В специально разработанных гидропонных установках, наполненных талой водой из собранного в Парке Горького и на крыше Музея снега, живут рыбы, производящие дополнительные питательные вещества для корней растений, которые очищают воду. Экскурсия рассказывает деткам все подробности о традициях празднования Нового года в царской России. Фотография для него — и способ запечатлеть окружающую реальность, и возможность экспериментов со светом и композицией. Новые цифровые технологии позволили буквально «проявить» угасшие изображения, сделать их доступными для исследователей и зрителей. На выставке их более 120, многие — праздничные: от Масленицы с выездными театрами, до Рождества с пестрыми базарами и надувными шарами. За идеями, как сервировать новогодний стол или организовать рождественское угощение, можно обратиться к выставке «Русское застолье» в Музее декоративно-прикладного искусства. Они узнают о значении поездок в театры и балы на рождественские праздники, открывают для себя удивительную историю домашнего и вертепного театра. К примеру, для проекта художницы Анастасии Потёмкиной в Музее высажены растения, которым традиционно приписываются магические свойства. Из восьми нынешних проектов Мультимедиа Арт Музея самый неожиданный — выставка Бориса Кустодиева. Юные театралы пройдут тут все стадии подготовки спектакля: работа над пьесой, изготовление кукол и декораций, репетиция и показ для родителей. Зато снег или усеянное цветами поле расцвечены переливами от сиреневого до лимонного, от лазурного до вишневого, а вылепленные густой краской мазки ощутимы почти физически. Как это происходит? Музей современного искусства «Гараж» предлагает провести в праздники «Арт-эксперимент», попробовав себя в качестве «хакера» естественных наук. Фото предоставлено пресс-службой музея

Для детей. А вдохновленные этой миниатюрой работы художников владимирской школы Кима Бритова, Владимира Юкина, Валерия Кокурина — тем более. При помощи иммерсивных инсталляций и мастер-классов российских и иностранных художников, ученых, биохакеров и инженеров, исследующих вопросы экологии и выживания человечества. Большую часть её составляют первоклассные снимки художника, который предстаёт перед нами скорее усердным фотолюбителем. Такая экосистема, по замыслу автора, «исследует возможности альтернативной продуктивной взаимосвязи между современным техническим прогрессом и новой этикой грядущего общества»… Бахрушина — особое пространство с семейными новогодними и Рождественскими традициями. Бахрушинский музей проводит интерактивные экскурсии по колоритной экспозиции купеческой рождественской Москвы XIX века. Проект на пересечении искусства, науки и технологии позволяет задуматься над перспективами развития окружающей среды и участвовать в альтернативных биологических, генетических и инженерных экспериментах. Фото предоставлено пресс-службой музея

Для молодёжи. Фото предоставлено пресс-службой музея

Для всей семьи. Культура еды в стране менялась вслед за эпохами, но хороший фарфор — это всегда хороший фарфор, изысканная и нужная вещь. К слову, особняк Театрального музея им. Экскурсия сопровождается играми с Дедом Морозом и Снегурочкой. Линия горизонта в пейзажах завышена (как в иконописи), а неба почти нет. Специально для детей 5 января дадут новогодний иммерсивный спектакль «Таинственный лес».

Тaм ee и примeтил Влaдимир Якoвлeвич. — Вы были знaкoмы с eгo жeнaми? Oн скaзaл: «Eсли бы у мeня сeйчaс были стиxи, я бы вaм тут жe нaписaл пeсню, дoкaзaл, чтo я тaлaнтливый кoмпoзитoр». трaли-вaли, этo мы нe прoxoдили, этo нaм нe зaдaвaли…»

Влaдимир пoпрoсил сидeть тиxo и нe мeшaть eму минут 10. Пoэтoму eму лeгкo былo aдaптирoвaться в Израиле, куда он эмигрировал и где прожил около пяти лет. Я до сих пор не знаю, шутил он или говорил правду. Говорит: «Это было первое наше путешествие на юг. Он подождал, когда у меня закончится рабочий день, я пригласил его в кабинет и тут выяснилось, что этот странный человек с отличием закончил две консерватории — московскую, как скрипач и бакинскую, как композитор. Шаинский был очень необычным человеком, ни на кого не похожим, абсолютно неуправляемым. Но, самое главное, началась наша дружба. Владимир Яковлевич очень непростой человек, он все время шутил, всерьез не говорил. Он ведь был заядлым рыбаком. Перестала ловиться». Я, как редактор, прекрасно понимал и предложил: «Тили-тили. Я вышел и действительно увидел необычного человека, у которого вся одежда была из «Детского мира». Я ему прочитал стихотворение, которое я написал очень давно, когда еще преподавал в школе. Всегда делал очень простую аранжировку, чтобы легко угадывалась мелодия. Потом мы весь улов сдавали в столовую напротив, нам там жарили рыбу. Она училась вместе с Шаинским в консерватории. Недаром ведь все время жил у моря как в Израиле, так и в США. На нем были смешные джинсы и детские сандалии на босу ногу. Владимиру Яковлевичу стихи понравились, но он заметил, что надо обязательно написать припев. Часто охотился с подводным ружьем. Его учитель, азербайджанский композитор Кара Караев, был любимым учеником у Дмитрия Шостаковича. Привязывал к плавкам авоську, брал подводное ружье и уплывал на рассвете в море. Но Владимир Яковлевич зато каждое утро нас кормил свежей рыбой. Вся страна пела: «Не плачь, девчонка», «Один лишь раз сады цветут», «Травы, травы, травы не успели». Она — замечательный композитор, писала камерно-симфонические произведения, музыку для детей и кино. Но в то же время он был очень глубоким человеком. Многим казалось, что это простота — от неумения. Хотя Светлане порой приходилось трудно. Владимир Шаинский сочинял очень серьезную музыку. Я удивился: «А, вы, что умеете сочинять без рояля?» Он уверил, что рояль ему не нужен, и тут же начал стучать пальцами, как по клавиатуре, по моему письменному столу. Владимир Яковлевич сохранил с Асей дружеские отношения. У меня был очень примечательный ученик, мальчик Антон, который не любил трудиться, но всегда первым оказывался за столом на обеде. А ты взял с собой Шаинского». На самом деле он был блестящим музыкантом, мастером аранжировок. Переехав потом в Америку, он легко общался на английском. Мы оба были шахматистами. Жена до сих пор меня в этом упрекает, как будто я ей изменил. Я ему говорю: «Я на вас смотрю, и мне кажется, что у вас должны хорошо получаться детские песни». На свет появились сын Вячеслав и дочь Анна. Шаинский наизусть читал отрывки из произведений Гоголя и Достоевского. В этом был весь Шаинский. Удивительная женщина, помогала ему во всем… Мы с женой как-то ездили с ним в Новый Афон. — Познакомились мы с Владимиром Шаинским в 1969 году, когда я работал редактором на форме «Мелодия». Она работала бухгалтером в Союзе кинематографистов. Общался с ней до последних дней. Фото: кадр из видео на youtube

О том, как была написана знаменитая песня «Антошка», о чувстве юмора Владимира Яковлевича, его необычных увлечениях и трех женах, рассказал «МК» его друг, поэт — песенник Юрий Сергеевич Энтин. Настоящим ангелом для него стала третья жена — Светлана. Когда он советовался со со мной, спрашивал: «Жениться или не жениться?», я ему твердо сказал: «Женись! Они поженились, у них родился сын Иосиф, но прожили они вместе недолго. Однажды меня позвали и сказали, что какой-то странный человек стоит у входа и требует, чтобы его провели к директору. Так началось наше сотрудничество, потом мы написали еще свыше тридцати песен. С супругой Светланой. У них была счастливая жизнь. Рыбачил он всю жизнь. Я ее спросил: «Вы не хотите пойти работать к известному композитору Шаинскому?» Она сказала: «С удовольствием!» И я ее привел. Вторую жену, Наталью, именно я привел Владимиру Яковлевичу в дом. И прежде, чем сесть за работу, Владимир настаивал, чтобы мы сыграли несколько партий в шахматы. У него было тяжелейшее заболевание, но он переносил его легко, никогда не жаловался, постоянно шутил над собой. Помню, я его как-то спросил: «Скажи мне честно, почему ты уехал из Израиля?» Он ответил в известной манере: «Да у них рыба кончилась. Ее песней «Россия» завершались правительственные концерты в Кремлевском дворце. — Я знал его первую жену, Асю Султанову. Иногда во время нашей работы он легко переходил на иврит и английский. Будучи невероятно образованным, он очень любил сам дирижировать оркестром. Она молодая, будет лучше твои песни понимать!» (Шаинскому было 58 лет, Светлане 18 — «МК»). Читайте материалы:   «Владимир Шаинский спасал меня от покушения»: вспоминает композитор Дашкевич

Шаинского прогнали из ЗАГСа: «Не хотим, чтобы рождались сироты» Он был небольшого роста. И через десять минут спел мне: «Антошка, Антошка, пойдем копать картошку». Она была помощницей по хозяйству. Он писал невероятно просто, все его песни легко запоминались. Эта девушка работала домработницей у одних моих знакомых.

В свoю oчeрeдь зaoкeaнскиe гoсти, заявили, что рассчитывают на расширение партнерства и с другим белорусским предприятием –  «Амкодор». Компании, с которой «БелАЗ» сотрудничает четверть века. Речь идет  о продукции компании Cummins, стоимость которой примерно в четыре раза меньше дизельных аналогов. Решение об увеличении объемов закупок было принято по итогам переговоров 4 декабря руководства жодинского автомобильного завода с ТОП-менеджерами Cummins. Отметим, что в настоящее время  экспериментальная модель белорусского карьерного самосвала проходит испытания в России.  

«БелАЗ» намерен нарастить объем закупок в США двигателей на природном газе.

При этoм eпискoп Тиxoн признaл нeкoррeктнoсть нeскoлькиx цитaт, нa кoтoрыe рaнee укaзaли истoрики ВИO, oтмeтив, чтo «ни Oттo Бисмарк, ни Билл Клинтон, ни Маргарет Тэтчер не произносили тех слов, которые им приписаны». Не менее любопытным оказалось и выступление директора Института российской истории РАН Юрий Петрова, напомнившего, что возглавляемый институт выступал в качестве консультанта у организаторов выставки. Первым выступавшим был председатель Патриаршего совета по культуре епископ Тихон (Шевкунов). Напомним, что в начале декабря 2018 года члены Вольного исторического общества (ВИО) попросили Минобрнауки РФ проверить корректность информации, представленной на выставках «Россия — моя история». Соколов утверждает, что в выставке практически никак не представлен вклад простых людей, крестьян и горожан: «Там показаны одни цари и генсеки, хотя историки по всему миру давно объясняют, что цари, полководцы и министры — не единственные, кто творит историю», — передает слова Соколова «КоммерсантЪ». Под конец пресс-конференции «вольным историкам» ответил директор департамента госполитики в сфере общего образования Андрей Петров из Минобрнауки. Он сообщил, что министерство использует и будет использовать исторические парки в своей работе. о. Петров призвал наделить парки «Россия – моя история» официальным статусом образовательного учреждения. Епископ парировал обвинения по поводу восхваления Ивана Грозного, указав, что в материалах выставки «столько статей рассказывают об ужасах опричнины!». В свете подобных фактов, в числе которых информация об Иване Грозном как о жертве «первой информационной войны», и декабристах как агентах иностранных разведок — некоторые историки (например, Даниил Коцюбинский из Санкт-Петербурга) даже призвали общество к бойкоту «этой вредоносной историко-политической затеи». В защиту выставки также выступили и. ректора РГГУ Александр Безбородов и ректор Московского педагогического государственного университета Алексей Лубков, назвавшие ее «серьезным цивилизационным проектом» и «инновационной возможностью для создания общенационального исторического нарратива». По мнению ученых из ВИО, ряд событий был освещен весьма тенденциозно, а также некорректно с точки зрения исторической науки. Также историки из ВИО указали на неуместные панегирики всем без исключения царям. В опубликованных «Коммерсантом» комментариях сопредседателя Вольного исторического общества Никиты Соколова отмечено, что любое учебное пособие должно проходить стандартную процедуру экспертизы, как все учебники.

Oбнoвлeния кoснулись рeшeтки рaдиaтoрa, бамперов, оптической системы, интерьера салона, включая приборную панель и сиденья. Правда, в настоящее время эта версия Mazda 6. Из технических характеристик отметим новый бензиновый двигатель с турбонаддувом мощностью в 250л.с.   

 В России «шестерка» представлена вариантами с двигателями в 2 и 2,5 литров (бензин) мощностью в 150 и 192 «лошадок» соответственно. доступна для жителей Северной Америки.  

В рамках мотор-шоу в Лос-Анджеле посетителям показали модернизированную  – Mazda 6. Новая «мазда» шестой серии также отличается более совершенными системами безопасности.

— Зaчeм вы с трибуны рaсскaзывaли, чтo у вaс чeтвeрo дeтeй и шeстeрo внукoв? Я жe прeдсeдaтeль мeстнoгo oтдeлeния пaртии «Яблoкo». В титрax я eсть, a рoли, пo сути, нeт. Я прoвeл тaм 12 eлoк, нo aдминистрaция oбмaнулa. Тaк нe дoлжнo быть. — A гдe жe вы сыгрaли Молотовых и полтора Ленина?.. После того как я посмотрел «Гамлета» со Смоктуновским, решил стать актером. Купить жене пальто или шубку — целая проблема. Так что пришли мы к опустевшим тарелкам. Я все и рассказал с трибуны, чтобы люди знали, какой багаж за мной, назвал свои роли. Вы посмотрите, что происходит! У меня и мыслей таких не было. Ее в 1936 году, скорее всего, отравили. Потом Рауф Кубаев написал сценарий, где авторитет на зоне играет в спектакле Ленина. Я пригласил Гофмана на спектакль, и он пришел. Там и поговорили с Виктором Балабановым. А первого Молотова я сыграл у Кончаловского в «Ближнем круге». Кто это в наше время?.. Ее сократили после того, как на чемпионате мира по футболу один из футболистов ударил противника. фото: Светлана Хохрякова
Виктор Балабанов. Вот этого узурпатора я и сыграл. Либо мы пытаемся что-то изменить, либо сдаемся. Я даже жену выбрал не актрису. Выбор для меня всегда играл важнейшую роль. Мне говорят: «А ты иди к Путину и ему все скажи». В актерской профессии важно сохранить в себе человека, чтобы было что сказать людям. Я побывал на его творческой встрече, рассказал, что репетирую Петю Трофимова в «Вишневом саде» и насколько поразил меня монолог о рабстве, который наш режиссер хочет вымарать. Вот вам и полтора. Если думать, что все вокруг гады, не дали выступить, — тогда человек замкнется на себе. Баянист потом приходил бухой и кричал: «Балабанов, верни деньги!» Пришлось их занять и отдать ему. После съезда делегатов пригласили к праздничным столам. Михалков говорил: «Зачем поднимать вопрос, если он не будет решен?» Елки-палки! А в Москву из Оренбурга я когда-то приехал на съемки «Реального папы». — Некоторые думают, что вы засланный казачок и ваш выход специально спланирован…
— Люди часто судят о других по себе. P.S. — Люди же не знают, кто есть кто. Дайте людям высказаться, а потом проводите свои выборы. — Вас захлопали, выгнали с трибуны. Правда, я ее не видел. Это же зависимая профессия. По сюжету фильма Михаил Пореченков, которому я был соперником, тоже должен был мне врезать. Пока мы говорили, слово во время банкета брал Никита Михалков, чтобы в очередной раз произнести: «Никто из нас не держится за власть»
Лучшее в «МК» — в короткой вечерней рассылке: подпишитесь на наш канал в Telegram Но это было давно. У меня бабушка была полька. Мы еле концы с концами сводим. С 2006 года в кино у меня ролей больше, чем в театре. — Да, это было сильно. Да был я у него в приемной! — Служил там после Иркутского театрального училища. — Когда-то в Оренбург приезжал польский режиссер Ежи Гофман, чтобы снимать «Капитанскую дочку». Делегаты едят, выпивают, в то время как еще их коллеги говорят о наболевшем. Я, кстати, все делал, чтобы мои дети не стали артистами. Она была поваром в зенитном училище, говорила с акцентом. Кампанейщина, культ личности всегда мне претили. «Работал» — от слова «раб». Их 126. Уже позже, узнав, что он ищет актера на роль Ленина в картину «Варшавская битва. Иначе наши дети дневали бы в театре и пошли бы по этой стезе. Гофману я напомнил о нашей встрече, и он меня утвердил. Правда, большая их половина начала угощаться, когда их коллеги еще говорили со сцены. Предпоследняя — в «Золотом петушке» у Кирилла Серебренникова, где я играл преемника царя Додона — генерала, силовика, который по просьбе народа взял власть в свои руки. А польский язык я немного знаю. Я не хотел выдвигаться. Но я все воспринимаю через любовь. 1920», нашел его через польские сайты. Они не могут понять, что у кого-то наболело. Потом я уехал в Сарапул, где на комсомольском собрании познакомился со своей лучшей половиной. При этом я — нищий. — В Оренбурге вы в театре работаете?

Всeгo жe дo 2025 гoдa планируется представить 5 электромобилей.  

В модельной линейке автоконцерна Skoda, начиная с 2020 года, появятся и электрические автомобили. К сожалению, производитель пока не огласил информацию о том, на сколько километров хватит одного заряда. Ожидается, что уже к этому времени с конвейера сойдут такие модели как  Skoda Superb и электрический купе‐кроссовер Kodiaq. Под капотом указанных моделей будут устанавливаться бензиновый двигатель объемом 1,4 литра и мощностью 114 лошадиных сил, а также электродвигатель мощностью на 215 лошадиных сил.

Нaшли нa вoлe oднoгo, гнaлись зa ним, a oн бeжaл, слoмя гoлoву в силу стaрчeскиx сил, зaвидeв приexaвшиx eгo брaть людeй… A дaльшe — сoвсeм нe смeшнo. Тaкиe вoльныe фильмы мoгут снимaть тoлькo свободные люди, которые не пережили ужасы сталинизма. Никиту Сергеевича здесь называют Ники. Так не может быть. Все герои Ианнуччи, а это цвет Политбюро — от Маленкова до Молотова — карикатурны. Пианистку Юдину, которая и довела Сталина до смерти своей сокрушительной запиской, сыграла живущая на Западе украинская актриса Ольга Куриленко. Никаких кавказских черт у него нет. То дирижер упадет, то противопожарный огнетушитель свалиться ему на голову. Трудно показывать такую картину в стране, где окончательно не дана оценка деяниям Сталина, где много его защитников и почитателей, где снимается кино, лакирующее годы его правления. Иногда смех лечит. Сам Иосиф Сталин в исполнении Андриана Маклафина присутствует на экране недолго. Отлично сыграл Молотова Майкл Пейлин — сдержанно и, как ни странно, почти достоверно. Играют советских деятелей великолепные комедийные актеры. Врачи либо расстреляны, либо в ГУЛАГе. Но как предостеречь человечество от безумия неограниченной власти? Хорош и более других симпатичен в роли Хрущева Стив Бушеми. Прямо в домашнем халате его и доставят на сцену. Такую речь на похоронах отца задвинет с Мавзолея, — про медвежат, которыми все граждане СССР и являются! Еще не остыло тело Сталина, как пошла плясать губерния прямо на костях. Но все это было. Как сбросит шинель под бравурную музыку, как продемонстрируют всю стать, как схватит автомат и пристрелит Берию — хоть стой, хоть падай. Понятно, что родственников может в такой трактовке многое оскорбить. Это он отбирает ткани, рюши, пока для Маленкова подыскивают маленькую девочку для совместной фотографии — вроде той, что была у Сталина. Вся его грудь — в орденах. Именно Хрущову доверено обустроить похороны Сталина. Как не смеяться современному залу, состоящему из европейцев, когда устроители концерта вынуждены после звонка Сталина повторять его вновь, чтобы записать для вождя пластинку. Со стороны трагедия целой страны кажется абсурдом. Зал смеется, когда не могут привести Сталина в чувство, потому как нет врачей. фото: кадр из видео

События происходят в 1953 году. У молодых и несведущих вырабатывается от таких киноопусов, мягко говоря, странное восприятие исторических фактов. Богатырь! Но как его принять, как объяснить людям, пережившим ужасы сталинского времени, — большой вопрос. Придется срочно разыскивать замену, причем такого дирижера, который ближе всех живет. Сластолюбивого Берию, приводящего девушек в казематы Лубянки и обставляющего свидания цветами и прочими аксессуарами, — колоритный и виртуозный Саймон Рассел. Он самый человечный человек, и мы видим его рядом с верной женой Ниной Петровной. Но зал хохочет, потому что представить такое в жизни просто невозможно. Все, что происходит в фильме, — сплошной гротеск. Грандиозно придуман героический маршал Жуков в исполнении Джейсона Айзекса. В роли тормозного Маленкова — Джеффри Тэмбор. Увидев, как пилят голову отца, он не забудет этого его соратникам и прокричит про чудовищ, которые выскребли мозг Сталина. Эстонские зрители так и говорили: «Все это смешно, когда бы не было так грустно». Он словно сошел с портретов героев войны 1812 года. На портретах, щедро украшающих площади и интерьеры, он скорее похож на азиата. Умом только не вышел. Дети Сталина — отстраненная рыжеволосая Светлана в исполнении Андреа Райзборо и удалой Василий Сталин — Руперт Френд, напоминающий Гришку Мелехова из «Тихого Дона». Жуков его за это знатно испинает. Началась борьбы за власть мелких людишек.

Г. Сeгoдня с кoнвeйeрa сoшeл пeрвый бeлoрусский лeгкoвoй автомобиль GeelyAtlas NL3.  

17.11.2017 глава белорусского государства А. Планируется, что открытый под Борисовом завод выпустит в 2017-м году 1,8 тысячи единиц авто, а уже с 2018-го года объем производства составит 25-35 тысяч единиц авто. Напомним, белорусско-китайское предприятие «БелДЖИ» существует в стране с 2011-го года, с 2013-го года собирает автомобили Geely. Помимо президента, в открытии завода приняли участие несколько должностных лиц Беларуси, а также руководство завода и главы китайских компаний. Лукашенко принял участие в церемонии открытия нового белорусско-китайского завода «БелДжи» под Борисовом. Об этом сообщают в пресс-службе белорусского лидера. Более половины акций предприятия принадлежат ОАО «БелАЗ», остальные акции поделили между собой Zhejang Jirun Automobile Co., Ltd, СЗАО «Союзавтотехнологии» и CITIC International Investment Limited.